L. RON HUBBARD | PROFIL BIOGRAPHIQUE

L’écriture de scénarios

Séries que L. Ron Hubbard a écrites ou auxquelles il a participé au cours d’un séjour de dix semaines à Hollywood, en 1937.
Également remarqués au cours des années 30, et ceci de façon générale, furent la stupéfiante diversité des talents de Ron Hubbard et son incroyable niveau de production. « Si vous aviez besoin d’une histoire le lundi » expliquait Jack Shiff, rédacteur de Standard Magazines, « vous n’aviez qu’à téléphoner à Ron Hubbard le vendredi » — et cette déclaration n’était aucunement exagérée. Avec une production régulière de 300 pages manuscrites par mois, L. Ron Hubbard acquit bientôt la réputation incontestée d’être l’écrivain le plus fécond — pourtant, il n’écrivait que trois jours par semaine et dans tous les genres principaux.

En tant que scénariste de Hollywood au cours de la même période, sa grosse production de films tels que Les aventures du pilote mystérieux et Les grandes aventures de Wild Bill Hickok, de la Columbia, et la série « Spider » de la Warner Bros a également été remarquée, tandis que son Secret de l’île au trésor était l’une des séries les plus rentables de l’époque. Son passage à Hollywood au cours des années 1930 ne fut pas sa seule contribution au cinéma. En fait, ses dernières œuvres durant les années 1970 et 1980 comptent plusieurs scénarios dans des genres divers. 

Le remodelage des genres

Cependant, aussi variée et prodigieuse qu’ait été sa production, on ne peut parler de la place qu’occupa L. Ron Hubbard dans la fiction populaire des années 1930 sans mentionner le rôle important qu’il joua dans le remodelage de la science-fiction d’alors, ni l’empreinte indélébile qu’il apposa au genre fantastique.

Les récits humains et innovateurs de L. Ron Hubbard ont influencé l’orientation et le succès de magazines tels que Astounding Science Fiction et Unknown — ils les ont aidés à façonner des styles spécifiques.
Nousétions en 1938, et s’il n’était pas exactement sur toutes les lèvres, le nom de L. Ron Hubbard sur la couverture de Thrilling adventures ou Five Novels Monthly garantissait les ventes en un rien de temps. (Il en était de même de plusieurs pseudonymes qu’il employait dans les différents genres qu’il adoptait.) Et c’est précisément dans l’espoir de tirer profit de cette popularité, que le géant de l’édition Street & Smith s’assura l’aide de L. Ron Hubbard pour refaçonner sa nouvelle acquisition, Astounding Science Fiction. Quoique n’étant pas particulièrement familier avec ce genre de littérature, L. Ron Hubbard fut intrigué par cette offre : alors que Astounding s’était toujours jusqu’alors spécialisé dans des engins invraisemblables — vaisseaux spatiaux, armes à rayons laser et robots — Street & Smith décrétèrent que dorénavant le magazine devait revêtir un aspect plus humain, avec des personnages pleinement réalisés, autrement dit, avec de « vraies personnes ».

ll en résulta une série d’œuvres de fiction dont on n’arrêtera jamais de parler dans les milieux de l’anticipation, notamment le célèbre Final black-out, qu’Heinlein a déclaré être « un roman de science-fiction aussi parfait que les plus parfaits jamais écrits ». Cette association avec Street & Smith eut également pour effet de voir L. Ron Hubbard faire une incursion dans le genre fantastique avec son œuvre marquante intitulée Au bout du cauchemar. Tiré de ses recherches ethnologiques, Au bout du cauchemar raconte l’histoire d’un conflit entre la science et la superstition dont Stephen King, le maître de l’épouvante, allait dire : « Un des rares romans de terreur qui mérite ce terme abusivement employé de “classique”. Car il s’agit bien d’un conte classique, de menaces et d’horreurs surréelles et envahissantes. »